Serafino dell'Aquila alias Serafino Cimini di Bazzano alias Serafino dei Ciminelli (1466-1500), Italian poet and improvisatore, was born in 1466 at the town of Aquila, from which he took his name, and died in the year 1500. He spent several years at the courts of Cardinal Sforza and Ferdinand, duke of Calabria; but his principal patrons were the Borgias at Rome, from whom he received many favors. Aquila seems to have aimed at an imitation of Dante and Petrarch; and his poems, which were extravagantly praised during the author's lifetime, are occasionally of considerable merit. His reputation was in great measure due to his remarkable skill as an improvisatore and musician. His works were printed at Venice in 1502, and there have been several subsequent editions. Serafino was a member of the Knights of Malta [1]
..
..
http://books.google.gr/books?id=2czhRSxndnwC&pg=PA109&lpg=PA109&dq=serafino+dall'+aquila&source=bl&ots=Jr3B1i9FXk&sig=NJz-Fhsrq5jk6ZrztO9pjp6v2GU&hl=en&ei=LCjnSurDOI7bjQfE9uixCA&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=6&ved=0CBkQ6AEwBQ#v=onepage&q=serafino%20dall'%20aquila&f=false
..
..
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Serafino-Dall'Aquila/Composer/2689-1
..
http://books.google.gr/books?id=ub_XZK1F-8UC&pg=PA82&lpg=PA82&dq=serafino+dall'+aquila&source=bl&ots=ZOBwQAG1rW&sig=iNHM8W0khF6jwGaDm6Qdz9L8YX8&hl=en&ei=LCjnSurDOI7bjQfE9uixCA&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=9&ved=0CCMQ6AEwCA#v=onepage&q=serafino%20dall'%20aquila&f=false
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσική. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσική. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Frottola
Ιταλικό κοσμικό τραγούδι,δημοφιλές στα τέλη του 15ου και στις αρχές του 16ου αιώνα.
Αποτελούσε συνήθως μια σύνθεση για 4 φωνές με τη μελωδία στην ψηλότερη φωνή.
Την εκτελούσαν είτε ασυνόδευτες φωνές ή σόλο φωνή με οργανική συνοδεία.
Είχε συγχορδιακή υφή και ρυθμό σε 3/4 ή 4/4.
Η έκταση των φωνών ήταν περιορισμένη και με πολλές συχνά επαναλαμβανόμενες φράσεις.
Το μουσικό της ύφος ήταν απλό,ερχόμενο εσκεμμένα σε αντίθεση με την πολυπλοκότητα της πιο έντεχνης φωνητικής μουσικής της περιόδου.
.
Η Φρότολα ήταν αριστοκρατικό είδος,αν και συχνά ενσωμάτωνε λαϊκούς σκοπούς.
.
Ο Σεραφίνο νταλ'Ακουίλα (-1500) ήταν σημαντικός ποιητής της φρότολα.
.
Οι σημαντικότεροι συνθέτες του είδους ήταν ο Μπαρτολομέο Τρομποσκίνο(-1535)
http://www.youtube.com/watch?v=CFLs5le2_tU
και ο Μαρκέτο Κάρα (-1530).
http://www.youtube.com/watch?v=qwHsOnfQnUo
..
..
Vergine bella, che di sol vestita,
coronata di stelle, al sommo Sole
piacesti sí, che 'n te Sua luce ascose,
amor mi spinge a dir di te parole:
ma non so 'ncominciar senza tu' aita,
et di Colui ch'amando in te si pose.
Invoco lei che ben sempre rispose,
chi la chiamò con fede:
Vergine, s'a mercede
miseria extrema de l'humane cose
già mai ti volse, al mio prego t'inchina,
soccorri a la mia guerra,
bench'i' sia terra, et tu del ciel regina.
Vergine, quante lagrime ò già sparte,
quante lusinghe et quanti preghi indarno,
pur per mia pena et per mio grave danno!
Da poi ch'i' nacqui in su la riva d'Arno,
cercando or questa et or quel'altra parte,
non è stata mia vita altro ch'affanno.
Mortal bellezza, atti et parole m'ànno
ingombrata tutta l'alma.
Vergine sacra et alma,
non tardar, ch'i' son forse a l'ultimo anno.
I dí miei piú correnti che saetta
fra miserie et peccati
sen' son andati, et sol Morte n'aspetta.
..
..
Αποτελούσε συνήθως μια σύνθεση για 4 φωνές με τη μελωδία στην ψηλότερη φωνή.
Την εκτελούσαν είτε ασυνόδευτες φωνές ή σόλο φωνή με οργανική συνοδεία.
Είχε συγχορδιακή υφή και ρυθμό σε 3/4 ή 4/4.
Η έκταση των φωνών ήταν περιορισμένη και με πολλές συχνά επαναλαμβανόμενες φράσεις.
Το μουσικό της ύφος ήταν απλό,ερχόμενο εσκεμμένα σε αντίθεση με την πολυπλοκότητα της πιο έντεχνης φωνητικής μουσικής της περιόδου.
.
Η Φρότολα ήταν αριστοκρατικό είδος,αν και συχνά ενσωμάτωνε λαϊκούς σκοπούς.
.
Ο Σεραφίνο νταλ'Ακουίλα (-1500) ήταν σημαντικός ποιητής της φρότολα.
.
Οι σημαντικότεροι συνθέτες του είδους ήταν ο Μπαρτολομέο Τρομποσκίνο(-1535)
http://www.youtube.com/watch?v=CFLs5le2_tU
και ο Μαρκέτο Κάρα (-1530).
http://www.youtube.com/watch?v=qwHsOnfQnUo
..
..
Vergine bella, che di sol vestita,
coronata di stelle, al sommo Sole
piacesti sí, che 'n te Sua luce ascose,
amor mi spinge a dir di te parole:
ma non so 'ncominciar senza tu' aita,
et di Colui ch'amando in te si pose.
Invoco lei che ben sempre rispose,
chi la chiamò con fede:
Vergine, s'a mercede
miseria extrema de l'humane cose
già mai ti volse, al mio prego t'inchina,
soccorri a la mia guerra,
bench'i' sia terra, et tu del ciel regina.
Vergine, quante lagrime ò già sparte,
quante lusinghe et quanti preghi indarno,
pur per mia pena et per mio grave danno!
Da poi ch'i' nacqui in su la riva d'Arno,
cercando or questa et or quel'altra parte,
non è stata mia vita altro ch'affanno.
Mortal bellezza, atti et parole m'ànno
ingombrata tutta l'alma.
Vergine sacra et alma,
non tardar, ch'i' son forse a l'ultimo anno.
I dí miei piú correnti che saetta
fra miserie et peccati
sen' son andati, et sol Morte n'aspetta.
..
..
Soirée Farandoles,Χοροί ρυθμού 6/8,Αλυσιδωτοί Χοροί
(Η εικόνα ανήκει στον : http://media.photobucket.com/image/farandole%20dance/thidarat2006/Nov06/rousscentennial.jpg )
..
Φαραντόλα : ζωηρός,δημοφιλής,αλυσιδωτός χορός της Προβηγκίας και της Καταλωνίας.
Αναφέρεται ήδη από τον 14ο αιώνα και σύμφωνα με την παράδοση τον μετέφεραν στη Μασσαλία από την Ελλάδα,φοίνικες ναυτικοί.
Χορεύεται σε γιορτές από άνδρες και γυναίκες που σχηματίζοντας αλυσίδα περιφέρονται στους δρόμους με οφιοειδή κίνηση,με την συνοδεία αυλών και ταμπούρων.
Η μουσική είναι σε 6/8.
..
Η Φαραντόλα ανήκει σε μία ομάδα μεσογειακών,βαλκανικών και μεσανατολικών αλυσιδωτών χορών που περιλαμβάνουν τον ρουμανικό ''χόρα'' και τον ελληνικό ''συρτό'',και συγγενεύει με τη μεσαιωνική ''καρόλ'':
http://en.wikipedia.org/wiki/Medieval_dance
http://www.youtube.com/watch?v=S3opAexGmnQ&feature=PlayList&p=9A4D0B73ADDA3485&playnext=1&playnext_from=PL&index=1
http://www.youtube.com/watch?v=zNLoti4sjlI&feature=PlayList&p=81E09A469227C142&playnext=1&playnext_from=PL&index=13
..
Ο χαρακτηριστικός χορός της Γαλλικής Επανάστασης,η καρμανιόλ,ήταν μία παραλλαγή της φαραντόλας.
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Farandole
..
http://www.youtube.com/watch?v=T163FszHarY
http://www.youtube.com/watch?v=Q6dAV5kB9CY
YouTube - Soirée Farandoles 20 avril 2007 - Farandole A
..
FarandoleThe farandole is an open-chain community dance popular in the County of Nice, France. The farandole bears similarities to the gavotte, jig, and tarantella. The carmagnole of the French Revolution is a derivative.Traditionally led by the abbat-mage holding a beribboned halberd, the dancers hold hands and skip at every beat; strong beats on one foot, alternating left and right, with the other foot in the air, and weak beats with both feet together. In the village of Belvédère, on the occasion of the festival honoring patron Saint Blaise, the most recently-married couple leads the dance.Musically, the dance is in 6/8 time, with a moderate to fast tempo, and played by a flute and drum. Georges Bizet included a farandole in his L'Arlésienne suite.During his time in the 80's metal band "Talas", Billy Sheehan wrote a solo song called "The Farandole". It includes an electric and bass guitar soloing together with drums keeping up the rhythm.In Tchaikovsky Sleeping Beauty's ballet there a farandole in the Second Act in the Fourth Scène, where the dames propose a farandole.Many people use a variety of questionable evidence to argue that the farandole has a history going back to the Middle Ages. While there are descriptions of line and circle dances, and iconography showing people dancing in lines and circles[1], there is no reason to assume that medieval dance was done like the modern folk farandole. Arbeau, the most well-known source for renaissance line and circle dances such as the branle, does not contain any dance with these specific steps and figures.The Majesty Demos, the first recording by the band Dream Theater, contains a song called "The Farandole".
http://www.youtube.com/watch?v=PW0bn2CDjN8
..
http://www.streetswing.com/timpge1.htm
Simple time signatures tell you how many and what kind of notes per measure are to be played. The number on the top represents 'how many' or the number of notes per measure, and the bottom number represents the 'what kind of note' is to be used.
There are the three main or 'simple time signatures' in dance: 2/4 Time: Most Smooth / Polka Dances. (2 Up Beats. -- 2 -- 4 -- 2 -- 4 ... etc.) 3/4 Time: Mainly Waltz but can be others dances. (1 Down and 2 up Beats) 4/4 Time: (aka Common Time) - Rhythm Dances (2 down 2 up beats 1-2-3-4).
2/2 Time: is 'Cut time' (alla breve) popular in marches ... see 4/4. 2/4 is 2 quarter notes (or 2 crotchets) per measure. 3/4 is 3 quarter notes per measure (or 3 crotchets). 4/4 is 4 quarter notes per measure (aka common time, also 'cut time' is 4/4). 5/2 is 5 half notes (or 5 minims) per measure. 6/8 is 6 eighth notes (or 6 quavers) per measure and so on.
The bottom number can be 1, 2, 4, 8, 16, etc. There are many more time signatures in music and these are but a few of the examples given above. We often times do dance to these other signatures as well, but for now we are only looking at the basic three above and one in particular 4/4 time for swing dancing. NOTE: The above represents 'simple time signatures' and we are not going to get into 'compound time signatures' such as 6/8, 9/8 (12/8 = some blues) etc. or 'irregular time signatures' (5/4. 7/4, 11/4 etc) on this page. If you want to know more try Goggling in the upper right corner of this page.
..
Ρυθμοί : http://www.bdancer.com/RxRhythm.html
http://www.geocities.com/SoHo/Museum/6962/vsecrets/abcs/dance_rhythm.htm
..
Χοροί : (http://www.serres.gr/index.php?option=com_content&task=view&id=124&Itemid=156)
Ανάλογα με το θέμα τους χωρίζονται σε :
α) θρησκευτικούςβ) πολεμικούς ή πυρρίχιουςγ) ερωτικούς καιδ) πολεμο-ερωτικούς χορούς.
.
Ανάλογα με το σχήμα τους χωρίζονται σε :
α) κυκλικούς και β) αντικριστούς χορούς
Τους κυκλικούς χορούς τους συναντάμε σε ανοικτό κύκλο και σπανιότερα σε κλειστό .
Αντικριστοί χοροί ή "καρσιλαμάδες" λέγονται οι χοροί, όπου οι χορευτές στέκονται σε δύο σειρές απέναντι - αντικριστά.
.
Ανάλογα με το φύλο χωρίζονται σε :
α) ανδρικούς,β) γυναικείους και γ) μικτούς
.
Ανάλογα με το μέτρο ή ρυθμό χωρίζονται
α) σ' αυτούς που έχουν μέτρο 2/8 ή δίσημο ρυθμό
β) με μέτρο 3/8 ή τρίσημο ρυθμό
γ) με μέτρο 4/8 ή τετράσημο ρυθμό (δαχτυλικό γένος)
δ) με μέτρο 5/8 ή πεντάσημο ρυθμό (παιονικό γένος)
ε) με μέτρο 6/8 ή εξάσημο ρυθμό (ιαμβικό γένος)
στ) με μέτρο 7/8 ή επτάσημο ρυθμό (επίτριτο είδος)
ζ) με μέτρο 8/8 ή οχτάσημο ρυθμό και
η) με μέτρο 9/8 ή εννιάσημο ρυθμό.
.
Ανάλογα με τον τόπο, τους χωρίζουμε σε :
α) πανελλήνιους καιβ) τοπικούς
Οι πανελλήνιοι ή εθνικοί χοροί είναι ο συρτός-καλαματιανός και ο τσάμικος ή κλέφτικος
Φαραντόλα : ζωηρός,δημοφιλής,αλυσιδωτός χορός της Προβηγκίας και της Καταλωνίας.
Αναφέρεται ήδη από τον 14ο αιώνα και σύμφωνα με την παράδοση τον μετέφεραν στη Μασσαλία από την Ελλάδα,φοίνικες ναυτικοί.
Χορεύεται σε γιορτές από άνδρες και γυναίκες που σχηματίζοντας αλυσίδα περιφέρονται στους δρόμους με οφιοειδή κίνηση,με την συνοδεία αυλών και ταμπούρων.
Η μουσική είναι σε 6/8.
..
Η Φαραντόλα ανήκει σε μία ομάδα μεσογειακών,βαλκανικών και μεσανατολικών αλυσιδωτών χορών που περιλαμβάνουν τον ρουμανικό ''χόρα'' και τον ελληνικό ''συρτό'',και συγγενεύει με τη μεσαιωνική ''καρόλ'':
http://en.wikipedia.org/wiki/Medieval_dance
http://www.youtube.com/watch?v=S3opAexGmnQ&feature=PlayList&p=9A4D0B73ADDA3485&playnext=1&playnext_from=PL&index=1
http://www.youtube.com/watch?v=zNLoti4sjlI&feature=PlayList&p=81E09A469227C142&playnext=1&playnext_from=PL&index=13
..
Ο χαρακτηριστικός χορός της Γαλλικής Επανάστασης,η καρμανιόλ,ήταν μία παραλλαγή της φαραντόλας.
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Farandole
..
http://www.youtube.com/watch?v=T163FszHarY
http://www.youtube.com/watch?v=Q6dAV5kB9CY
YouTube - Soirée Farandoles 20 avril 2007 - Farandole A
..
FarandoleThe farandole is an open-chain community dance popular in the County of Nice, France. The farandole bears similarities to the gavotte, jig, and tarantella. The carmagnole of the French Revolution is a derivative.Traditionally led by the abbat-mage holding a beribboned halberd, the dancers hold hands and skip at every beat; strong beats on one foot, alternating left and right, with the other foot in the air, and weak beats with both feet together. In the village of Belvédère, on the occasion of the festival honoring patron Saint Blaise, the most recently-married couple leads the dance.Musically, the dance is in 6/8 time, with a moderate to fast tempo, and played by a flute and drum. Georges Bizet included a farandole in his L'Arlésienne suite.During his time in the 80's metal band "Talas", Billy Sheehan wrote a solo song called "The Farandole". It includes an electric and bass guitar soloing together with drums keeping up the rhythm.In Tchaikovsky Sleeping Beauty's ballet there a farandole in the Second Act in the Fourth Scène, where the dames propose a farandole.Many people use a variety of questionable evidence to argue that the farandole has a history going back to the Middle Ages. While there are descriptions of line and circle dances, and iconography showing people dancing in lines and circles[1], there is no reason to assume that medieval dance was done like the modern folk farandole. Arbeau, the most well-known source for renaissance line and circle dances such as the branle, does not contain any dance with these specific steps and figures.The Majesty Demos, the first recording by the band Dream Theater, contains a song called "The Farandole".
http://www.youtube.com/watch?v=PW0bn2CDjN8
..
http://www.streetswing.com/timpge1.htm
Simple time signatures tell you how many and what kind of notes per measure are to be played. The number on the top represents 'how many' or the number of notes per measure, and the bottom number represents the 'what kind of note' is to be used.
There are the three main or 'simple time signatures' in dance: 2/4 Time: Most Smooth / Polka Dances. (2 Up Beats. -- 2 -- 4 -- 2 -- 4 ... etc.) 3/4 Time: Mainly Waltz but can be others dances. (1 Down and 2 up Beats) 4/4 Time: (aka Common Time) - Rhythm Dances (2 down 2 up beats 1-2-3-4).
2/2 Time: is 'Cut time' (alla breve) popular in marches ... see 4/4. 2/4 is 2 quarter notes (or 2 crotchets) per measure. 3/4 is 3 quarter notes per measure (or 3 crotchets). 4/4 is 4 quarter notes per measure (aka common time, also 'cut time' is 4/4). 5/2 is 5 half notes (or 5 minims) per measure. 6/8 is 6 eighth notes (or 6 quavers) per measure and so on.
The bottom number can be 1, 2, 4, 8, 16, etc. There are many more time signatures in music and these are but a few of the examples given above. We often times do dance to these other signatures as well, but for now we are only looking at the basic three above and one in particular 4/4 time for swing dancing. NOTE: The above represents 'simple time signatures' and we are not going to get into 'compound time signatures' such as 6/8, 9/8 (12/8 = some blues) etc. or 'irregular time signatures' (5/4. 7/4, 11/4 etc) on this page. If you want to know more try Goggling in the upper right corner of this page.
..
Ρυθμοί : http://www.bdancer.com/RxRhythm.html
http://www.geocities.com/SoHo/Museum/6962/vsecrets/abcs/dance_rhythm.htm
..
Χοροί : (http://www.serres.gr/index.php?option=com_content&task=view&id=124&Itemid=156)
Ανάλογα με το θέμα τους χωρίζονται σε :
α) θρησκευτικούςβ) πολεμικούς ή πυρρίχιουςγ) ερωτικούς καιδ) πολεμο-ερωτικούς χορούς.
.
Ανάλογα με το σχήμα τους χωρίζονται σε :
α) κυκλικούς και β) αντικριστούς χορούς
Τους κυκλικούς χορούς τους συναντάμε σε ανοικτό κύκλο και σπανιότερα σε κλειστό .
Αντικριστοί χοροί ή "καρσιλαμάδες" λέγονται οι χοροί, όπου οι χορευτές στέκονται σε δύο σειρές απέναντι - αντικριστά.
.
Ανάλογα με το φύλο χωρίζονται σε :
α) ανδρικούς,β) γυναικείους και γ) μικτούς
.
Ανάλογα με το μέτρο ή ρυθμό χωρίζονται
α) σ' αυτούς που έχουν μέτρο 2/8 ή δίσημο ρυθμό
β) με μέτρο 3/8 ή τρίσημο ρυθμό
γ) με μέτρο 4/8 ή τετράσημο ρυθμό (δαχτυλικό γένος)
δ) με μέτρο 5/8 ή πεντάσημο ρυθμό (παιονικό γένος)
ε) με μέτρο 6/8 ή εξάσημο ρυθμό (ιαμβικό γένος)
στ) με μέτρο 7/8 ή επτάσημο ρυθμό (επίτριτο είδος)
ζ) με μέτρο 8/8 ή οχτάσημο ρυθμό και
η) με μέτρο 9/8 ή εννιάσημο ρυθμό.
.
Ανάλογα με τον τόπο, τους χωρίζουμε σε :
α) πανελλήνιους καιβ) τοπικούς
Οι πανελλήνιοι ή εθνικοί χοροί είναι ο συρτός-καλαματιανός και ο τσάμικος ή κλέφτικος
Δοξάρι της Γης,Τσίτερ,Σαιτχολτ,Χούμελ,Λανγκλαικ,Επινέτες,Μονόχορδα,Νεροκολοκύθα,Βαλίχα,Ψαλτήρια,Ντούλτσιμερ,Κινέζικο Τσιν,Γιαπωνέζικο Κότο
..
Ποικιλόμορφο χορδόφωνο όργανο.
Τα ευρωπαίκά ζίθερ αποτελούνται από επίπεδο ηχείο κατά μήκος του οποίου τεντώνονται χορδές.
Οι χορδές μπορεί να είναι από το ίδιο υλικό που είναι το αντηχείο,π.χ.ίνες από μπαμπού (ΙΔΙΟΧΟΡΔΑ),ή από διαφορετικό υλικό (ΕΤΕΡΟΧΟΡΔΑ) όπως εντέρινες,μεταλλικές,κλπ.
Οι χορδές που βρίσκονται κοντύτερα στον εκτελεστή περνούν πάνω από τάστα.
Ο εκτελεστής τις πιέζει με το αριστερό του χέρι για να παραχθούν μελωδικοί φθόγγοι ενώ τις νύσσει -χτυπά- με ένα πλήκτρο που φορά στον δεξιό αντίχειρα.
Συγχρόνως,νύσσει τη συνοδεία στις υπόλοιπες πιο απομακρυσμένες χορδές με το δεξί του χέρι.
Το ζίθερ τοποθετείται πάνω στα γόνατα του εκτελεστή ή πάνω σε τραπέζι.
..
Ο Μίκαελ Πραιτόριους,1751-1621,περιέγραψε πρώτος το ζίθερ σαιτχολτ.
http://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Praetorius
http://www.classiccat.net/praetorius_m/index.htm
..
Ο όρος τσίτερ ή ζίθερ περιγράφει επίσης γενικότερα χορδόφωνα όργανα των οποίων οι χορδές τεντώνονται πάνω σε ένα αντηχείο (οιονδήποτε είδους,όπως π.χ. από ΝΕΡΟΚΟΛΟΚΥΘΑ) που δεν προεκτείνεται σε βραχίονα.
Το καπάκι των οργάνων αυτών ενδέχεται να είναι ενιαίο με το σώμα του οργάνου ή απλώς στερεωμένο πάνω σ'αυτό.
..
ΕΙΔΗ :
1.Zither,
2.Salzburg's Zither,με κυκλική την απομακρυσμένη από τον εκτελεστή πλευρά,
3.Mittenwald's Zither,με δύο κυκλικές πλευρές,-18ος αιών-,
4.Scheitholt των Άλπεων,με ρηχό τραπεζοειδές ηχείο και λιγώτερες μελωδικές χορδές,
5.Σουηδικό Hummel,
6,7.Αυστριακό Ζίθερ και Νορβηγικό Langleik,το τονικό ύφος των ισοκρατηματικών χορδών καθορίζεται από κινητούς καβαλάρηδες,
8.Η Γαλλική μορφή Epinette des Vosges,19ος αιών,μικροσκοπικό,
9.Valiha Μαγαδασκάρης,με σχήμα σωληνοειδές ή αυλακοειδές ή μακρόστενου δοχείου πάνω στο οποίο τεντώνονται οι χορδές,
10,11.Dulcimer των Απαλαχίων των ΗΠΑ,με πλαίσιο με κολλημένο αντηχείο-καπάκι όπως και στα Ψαλτήρια,
12,13.Κινέζικο Yang Chin,μακρόστενα με ρηχό αυλακοειδές ηχείο όπως και το Ιαπωνικό Koto.
..
Το Ground Bow,είναι ο πρόγονος του ζίθερ όπως και το "Δοξάρι της Γης" ή Ground Zither.
Και στα δύο αυτά όργανα,ένα κομμάτι δέρμα τεντωμένο πάνω από μία τρύπα στο έδαφος χρησιμεύει ως αντηχείο.(μία χορδή,δηλαδή ΜΟΝΟΧΟΡΔΑ,όπως αυτό του Πυθαγόρα).
Το δοξάρι της γης αποτελείται από ένα ευλύγιστο ραβδάκι που εισάγεται στο έδαφος κοντά στο αντηχείο.Στην ελεύθερη άκρη του είναι στερεωμένη μια χορδή που διατρέχει το αντηχείο.
Ο εκτελεστής κτυπά τη χορδή ρυθμικά με ένα ραβδί ή ενίοτε τη νύσσει,ποικίλοντας το τονικό ύψος με το λύγισμα του ραβδιού ή με την πίεση της χορδής με τα δάχτυλα.
Τα ζίθερ της γης αποτελούνται από μία χορδή που τεντώνεται ανάμεσα σε δύο ραβδιά,εκ των οποίων το ένα στερεώνεται σε μία από τις πλευρές της οπής στο έδαφος.Απ'αυτή τη χορδή ξεκινά μία δεύτερη που στερεώνεται κάθετα πάνω στο αντηχείο.Ο εκτελεστής κρούει την οριζόντια χορδή με ένα ραβδί.
.......................................................................
.......................................................................
Λίγα υλικά απαιτούνται για την κατασκευή του τσίτερ εδάφους της Αφρικής και Νοτιανατολικής Ασίας σύμφωνα με τα ευρύματα για τα πρώτα όργανα αυτού του είδους. Σκάβουμε έναν μικρό λάκκο στο έδαφος και τεντώνουμε μια χορδή απ’τη μια πλευρά του μέχρι την άλλη. Χτυπάμε τη χορδή και ο αέρας στο λάκκο ηχεί, δίνοντας μια νότα. Αυτή η αρχή συνδέει όλα τα τσίτερ που έχουν τις χορδές τους τεντωμένες πάνω σ’ένα ηχείο. Τραβώντας ή χτυπώντας τις χορδές κάνουμε το ηχείο να αντηχεί. Τα πιο βασικά είναι τα εξής:
YANG CHIN: Το yang chin σημαίνει «ξένο όργανο» και πήγε στην Κίνα από την Δύση πριν δύο αιώνες. Οι χορδές είναι στερεομένες από την μια άκρη στην άλλη πάνω στα κλειδιά κουρδίσματος και ανάμεσα υπάρχουν οι καβαλάρηδες. Τις χορδές τις χτυπάνε με λεπτές ξύλινες «πέννες» και τα διάτρητα φιλντισένια τριαντάφυλλα βγάζουν τον ήχο μέσα από το ηχείο.
KOTO: Το όργανο αυτό είναι το κλασικό τσίτερ της Ιαπωνίας. Όταν παίζεται με τα δύο χέρια, οι 13 χορδές του, μπορούν να αποδώσουν πολύ εκφραστική μουσική. [Photo 1, 2]
CHIN: Το chin πιθανολογείται ότι έχει ηλικία 3000 ετών και ότι το σχέδιο του είναι το ίδιο παρά το πέρασμα των αιώνων. Έχει 7 χορδές και οι μικροί φιλντισένιοι δίσκοι δείχνουν τις θέσεις των δαχτύλων για την αυξομείωσή τους.
Πηγή : http://sfr.ee.teiath.gr/htmSELIDES/MusThem/ethnic_mood/instruments/instruments.htm
..
http://www.music.vt.edu/musicdictionary/appendix/instruments/instrumentmain.html
..
YouTube - Zither Tutorial
http://www.youtube.com/watch?v=Jre2f0ixPnU&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=YUI82i6hDxY&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=8VbxIzaSHfw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=Cs0UHi69c7Y&feature=related
Ζίθερ του Σαλτσμπουργκ : http://www.youtube.com/watch?v=j68g68V7IRY
Ζίθερ Σάιτχολτ : http://www.youtube.com/watch?v=JgpgfJq2LJA
Σουηδικό Χούμελ : http://www.youtube.com/watch? v=BuO1gPmVDGI&feature=PlayList&p=E661F7A490994DA6&playnext=1&playnext_from=PL&index=63
Νορβηγικό Λάνγκλαϊκ : http://www.youtube.com/watch?v=NRX489EzMP0
Γαλλική μορφή μικροσκοπικού ζίθερ : http://www.youtube.com/watch?v=t81Tr3F7oqo
http://www.youtube.com/watch?v=oB9F6ZVFzyA&feature=PlayList&p=ACA2306426059ED6&playnext=1&playnext_from=PL&index=5
Βαλίθα Μαγαδασκάρης : http://www.youtube.com/watch?v=CVPBSJco6DI
Μεσαιωνικό Ντούλτσιμερ : http://www.youtube.com/watch?v=TxjpYHhfRyI
Ιαπωνικό Κοτο : http://www.youtube.com/watch?v=erCt8u3_aqI
Κινέζικο Τσίν : http://www.youtube.com/watch?v=D_M_xf7DauY
Πρωτόγονο "ΔΟΞΑΡΙ ΤΗΣ ΓΗΣ" : http://www.youtube.com/watch?v=JvNQLJ1_HQ0
................................................................................
................................................................................
How to Play: The player places the zither across his knees or on top of a table. The strings are plucked by a plectrum worn by the player on the right thumb. The right hand also plays the accompaniment while the left hand plays the melody.
History of Zithers: Instruments that have strings and soundboards of the same length are generally called zithers. These instruments can be bowed, plucked or struck with wooden mallets. It may be long, such as the koto of Japan, or flat. Flat zithers have several subcategories such as box zithers that can either be bowed or plucked. The yangqin of China is an example of a struck zither.
Zither Varieties: The earliest types of zithers were called "ground zithers" before it evolved into "board zithers." Other varieties of zithers emerged such as the Salzburg zither that has one rounded side and the Mittenwald zither that has 2 rounded sides. These types of zithers developed during the 18th century.
Related Video: Here's a video tutorial by Lotte Landl on the concert zither from YouTube.
Suggested Reading
String InstrumentsHistorical Figures Who Played A String InstrumentImages of String Musical Instruments
Related Articles
Sitar - What is a Sitar
String Instruments
Music Instruments for Beginners
Top 10 Music Instruments for Beginners
Banjo
Ποικιλόμορφο χορδόφωνο όργανο.
Τα ευρωπαίκά ζίθερ αποτελούνται από επίπεδο ηχείο κατά μήκος του οποίου τεντώνονται χορδές.
Οι χορδές μπορεί να είναι από το ίδιο υλικό που είναι το αντηχείο,π.χ.ίνες από μπαμπού (ΙΔΙΟΧΟΡΔΑ),ή από διαφορετικό υλικό (ΕΤΕΡΟΧΟΡΔΑ) όπως εντέρινες,μεταλλικές,κλπ.
Οι χορδές που βρίσκονται κοντύτερα στον εκτελεστή περνούν πάνω από τάστα.
Ο εκτελεστής τις πιέζει με το αριστερό του χέρι για να παραχθούν μελωδικοί φθόγγοι ενώ τις νύσσει -χτυπά- με ένα πλήκτρο που φορά στον δεξιό αντίχειρα.
Συγχρόνως,νύσσει τη συνοδεία στις υπόλοιπες πιο απομακρυσμένες χορδές με το δεξί του χέρι.
Το ζίθερ τοποθετείται πάνω στα γόνατα του εκτελεστή ή πάνω σε τραπέζι.
..
Ο Μίκαελ Πραιτόριους,1751-1621,περιέγραψε πρώτος το ζίθερ σαιτχολτ.
http://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Praetorius
http://www.classiccat.net/praetorius_m/index.htm
..
Ο όρος τσίτερ ή ζίθερ περιγράφει επίσης γενικότερα χορδόφωνα όργανα των οποίων οι χορδές τεντώνονται πάνω σε ένα αντηχείο (οιονδήποτε είδους,όπως π.χ. από ΝΕΡΟΚΟΛΟΚΥΘΑ) που δεν προεκτείνεται σε βραχίονα.
Το καπάκι των οργάνων αυτών ενδέχεται να είναι ενιαίο με το σώμα του οργάνου ή απλώς στερεωμένο πάνω σ'αυτό.
..
ΕΙΔΗ :
1.Zither,
2.Salzburg's Zither,με κυκλική την απομακρυσμένη από τον εκτελεστή πλευρά,
3.Mittenwald's Zither,με δύο κυκλικές πλευρές,-18ος αιών-,
4.Scheitholt των Άλπεων,με ρηχό τραπεζοειδές ηχείο και λιγώτερες μελωδικές χορδές,
5.Σουηδικό Hummel,
6,7.Αυστριακό Ζίθερ και Νορβηγικό Langleik,το τονικό ύφος των ισοκρατηματικών χορδών καθορίζεται από κινητούς καβαλάρηδες,
8.Η Γαλλική μορφή Epinette des Vosges,19ος αιών,μικροσκοπικό,
9.Valiha Μαγαδασκάρης,με σχήμα σωληνοειδές ή αυλακοειδές ή μακρόστενου δοχείου πάνω στο οποίο τεντώνονται οι χορδές,
10,11.Dulcimer των Απαλαχίων των ΗΠΑ,με πλαίσιο με κολλημένο αντηχείο-καπάκι όπως και στα Ψαλτήρια,
12,13.Κινέζικο Yang Chin,μακρόστενα με ρηχό αυλακοειδές ηχείο όπως και το Ιαπωνικό Koto.
..
Το Ground Bow,είναι ο πρόγονος του ζίθερ όπως και το "Δοξάρι της Γης" ή Ground Zither.
Και στα δύο αυτά όργανα,ένα κομμάτι δέρμα τεντωμένο πάνω από μία τρύπα στο έδαφος χρησιμεύει ως αντηχείο.(μία χορδή,δηλαδή ΜΟΝΟΧΟΡΔΑ,όπως αυτό του Πυθαγόρα).
Το δοξάρι της γης αποτελείται από ένα ευλύγιστο ραβδάκι που εισάγεται στο έδαφος κοντά στο αντηχείο.Στην ελεύθερη άκρη του είναι στερεωμένη μια χορδή που διατρέχει το αντηχείο.
Ο εκτελεστής κτυπά τη χορδή ρυθμικά με ένα ραβδί ή ενίοτε τη νύσσει,ποικίλοντας το τονικό ύψος με το λύγισμα του ραβδιού ή με την πίεση της χορδής με τα δάχτυλα.
Τα ζίθερ της γης αποτελούνται από μία χορδή που τεντώνεται ανάμεσα σε δύο ραβδιά,εκ των οποίων το ένα στερεώνεται σε μία από τις πλευρές της οπής στο έδαφος.Απ'αυτή τη χορδή ξεκινά μία δεύτερη που στερεώνεται κάθετα πάνω στο αντηχείο.Ο εκτελεστής κρούει την οριζόντια χορδή με ένα ραβδί.
.......................................................................
.......................................................................
Λίγα υλικά απαιτούνται για την κατασκευή του τσίτερ εδάφους της Αφρικής και Νοτιανατολικής Ασίας σύμφωνα με τα ευρύματα για τα πρώτα όργανα αυτού του είδους. Σκάβουμε έναν μικρό λάκκο στο έδαφος και τεντώνουμε μια χορδή απ’τη μια πλευρά του μέχρι την άλλη. Χτυπάμε τη χορδή και ο αέρας στο λάκκο ηχεί, δίνοντας μια νότα. Αυτή η αρχή συνδέει όλα τα τσίτερ που έχουν τις χορδές τους τεντωμένες πάνω σ’ένα ηχείο. Τραβώντας ή χτυπώντας τις χορδές κάνουμε το ηχείο να αντηχεί. Τα πιο βασικά είναι τα εξής:
YANG CHIN: Το yang chin σημαίνει «ξένο όργανο» και πήγε στην Κίνα από την Δύση πριν δύο αιώνες. Οι χορδές είναι στερεομένες από την μια άκρη στην άλλη πάνω στα κλειδιά κουρδίσματος και ανάμεσα υπάρχουν οι καβαλάρηδες. Τις χορδές τις χτυπάνε με λεπτές ξύλινες «πέννες» και τα διάτρητα φιλντισένια τριαντάφυλλα βγάζουν τον ήχο μέσα από το ηχείο.
KOTO: Το όργανο αυτό είναι το κλασικό τσίτερ της Ιαπωνίας. Όταν παίζεται με τα δύο χέρια, οι 13 χορδές του, μπορούν να αποδώσουν πολύ εκφραστική μουσική. [Photo 1, 2]
CHIN: Το chin πιθανολογείται ότι έχει ηλικία 3000 ετών και ότι το σχέδιο του είναι το ίδιο παρά το πέρασμα των αιώνων. Έχει 7 χορδές και οι μικροί φιλντισένιοι δίσκοι δείχνουν τις θέσεις των δαχτύλων για την αυξομείωσή τους.
Πηγή : http://sfr.ee.teiath.gr/htmSELIDES/MusThem/ethnic_mood/instruments/instruments.htm
..
http://www.music.vt.edu/musicdictionary/appendix/instruments/instrumentmain.html
..
YouTube - Zither Tutorial
http://www.youtube.com/watch?v=Jre2f0ixPnU&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=YUI82i6hDxY&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=8VbxIzaSHfw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=Cs0UHi69c7Y&feature=related
Ζίθερ του Σαλτσμπουργκ : http://www.youtube.com/watch?v=j68g68V7IRY
Ζίθερ Σάιτχολτ : http://www.youtube.com/watch?v=JgpgfJq2LJA
Σουηδικό Χούμελ : http://www.youtube.com/watch? v=BuO1gPmVDGI&feature=PlayList&p=E661F7A490994DA6&playnext=1&playnext_from=PL&index=63
Νορβηγικό Λάνγκλαϊκ : http://www.youtube.com/watch?v=NRX489EzMP0
Γαλλική μορφή μικροσκοπικού ζίθερ : http://www.youtube.com/watch?v=t81Tr3F7oqo
http://www.youtube.com/watch?v=oB9F6ZVFzyA&feature=PlayList&p=ACA2306426059ED6&playnext=1&playnext_from=PL&index=5
Βαλίθα Μαγαδασκάρης : http://www.youtube.com/watch?v=CVPBSJco6DI
Μεσαιωνικό Ντούλτσιμερ : http://www.youtube.com/watch?v=TxjpYHhfRyI
Ιαπωνικό Κοτο : http://www.youtube.com/watch?v=erCt8u3_aqI
Κινέζικο Τσίν : http://www.youtube.com/watch?v=D_M_xf7DauY
Πρωτόγονο "ΔΟΞΑΡΙ ΤΗΣ ΓΗΣ" : http://www.youtube.com/watch?v=JvNQLJ1_HQ0
................................................................................
................................................................................
How to Play: The player places the zither across his knees or on top of a table. The strings are plucked by a plectrum worn by the player on the right thumb. The right hand also plays the accompaniment while the left hand plays the melody.
History of Zithers: Instruments that have strings and soundboards of the same length are generally called zithers. These instruments can be bowed, plucked or struck with wooden mallets. It may be long, such as the koto of Japan, or flat. Flat zithers have several subcategories such as box zithers that can either be bowed or plucked. The yangqin of China is an example of a struck zither.
Zither Varieties: The earliest types of zithers were called "ground zithers" before it evolved into "board zithers." Other varieties of zithers emerged such as the Salzburg zither that has one rounded side and the Mittenwald zither that has 2 rounded sides. These types of zithers developed during the 18th century.
Related Video: Here's a video tutorial by Lotte Landl on the concert zither from YouTube.
Suggested Reading
String InstrumentsHistorical Figures Who Played A String InstrumentImages of String Musical Instruments
Related Articles
Sitar - What is a Sitar
String Instruments
Music Instruments for Beginners
Top 10 Music Instruments for Beginners
Banjo
Zink,Cornett
..
Πνευστό όργανο που ο ήχος του παράγεται με τη δόνηση των χειλιών πάνω σ'ένα κυπελλόσχημο επιστόμιο.
Ήταν ένα από τα κυριότερα πνευστά όργανα της περιόδου 1300-1670.
..
Αποτελείται από έναν ξύλινο κωνικό σωλήνα ενδεδυμένο με δέρμα μήκους 60 περίπου εκατοστών,που η τομή του φανερώνει το οκταγωνικό εσωτερικό του και από ένα επιστόμιο κεράτινο ή από ελεφαντόδοντο.
..
Το τσίνκ μαζί με το τρομπόνι,το οποίο το συνόδευε συνήθως παρέχοντας του τους φθόγγους της υψηλότερης περιοχής,ήταν από τα πρώτα πνευστά όργανα για τα οποία γράφτηκαν ειδικές συνθέσεις.
Πρώτος έγραψε για το τσίνκ ο Ιταλός Τζοβάνι Γκαμπριέλι,1557-1612.
http://en.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Gabrieli
..
Ο καθαρός του ήχος,καθοριστικός στα έργα του Κλαούντιο Μοντεβέρντι,1567-1673,είναι αξεπέραστος,γεγονός που οδήγησε στην αναβίωση του στα μέσα του 20ου αιώνα :
http://en.wikipedia.org/wiki/Claudio_Monteverdi
http://www.youtube.com/watch?v=LLBTt-CgSRY
http://www.youtube.com/watch?v=m4I-S76-y0s
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Cornett
..
YouTube - Giovanni Gabrieli Canzona (quarta) Recorder quartet
Πνευστό όργανο που ο ήχος του παράγεται με τη δόνηση των χειλιών πάνω σ'ένα κυπελλόσχημο επιστόμιο.
Ήταν ένα από τα κυριότερα πνευστά όργανα της περιόδου 1300-1670.
..
Αποτελείται από έναν ξύλινο κωνικό σωλήνα ενδεδυμένο με δέρμα μήκους 60 περίπου εκατοστών,που η τομή του φανερώνει το οκταγωνικό εσωτερικό του και από ένα επιστόμιο κεράτινο ή από ελεφαντόδοντο.
..
Το τσίνκ μαζί με το τρομπόνι,το οποίο το συνόδευε συνήθως παρέχοντας του τους φθόγγους της υψηλότερης περιοχής,ήταν από τα πρώτα πνευστά όργανα για τα οποία γράφτηκαν ειδικές συνθέσεις.
Πρώτος έγραψε για το τσίνκ ο Ιταλός Τζοβάνι Γκαμπριέλι,1557-1612.
http://en.wikipedia.org/wiki/Giovanni_Gabrieli
..
Ο καθαρός του ήχος,καθοριστικός στα έργα του Κλαούντιο Μοντεβέρντι,1567-1673,είναι αξεπέραστος,γεγονός που οδήγησε στην αναβίωση του στα μέσα του 20ου αιώνα :
http://en.wikipedia.org/wiki/Claudio_Monteverdi
http://www.youtube.com/watch?v=LLBTt-CgSRY
http://www.youtube.com/watch?v=m4I-S76-y0s
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Cornett
..
YouTube - Giovanni Gabrieli Canzona (quarta) Recorder quartet
Αρχαιο-ελληνικοί τρόποι
..
Στη μουσική θεωρία ο όρος έχει χρησιμοποιηθεί σε μία ποικιλία περισσότερο ή λιγότερο συσχετιζόμενων εννοιών.
Ο τρόπος καθοδηγεί συγκεκριμένες πτυχές της μελωδικής θύμησης.
..
Η έννοια του ποικίλει από αυστηρά καθορισμένες κλίμακες των οποίων η ταυτότητα πηγάζει από τη διαστηματική τους διαδοχή,έως ασαφώς σχεδιασμένα μελωδικά μορφώματα και αστερισμούς μοτιβιστικών μελισμάτων που μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως βάσεις για τις αυτοσχεδιαζόμενες ή γραπτές συνθέσεις.
..
Οι αρχαιοελληνικοί τρόποι ήταν μία σειρά από ΕΠΤΑΦΘΟΓΓΕΣ ΚΛΙΜΑΚΕΣ.
Πυρήνας ωστόσο του συστήματος ήταν το ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΟ.
Εκτός από την περίοδο της όψιμης Αρχαιότητας,οι φθόγγοι διατάσσονταν πάντα σε κατιούσα διαδοχή και το βασικό τετράχορδο περιλάμβανε δύο τόνους και ένα ημιτόνιο :π.χ.μι-ρε-ντο-σι.
..
Δύο τέτοια τετράχορδα,που χωρίζονταν μεταξύ τους από ένα διάστημα ημιτονίου,σχημάτιζαν το ΔΩΡΙΚΟ ΤΡΟΠΟ : μι-ρε-ντο-σι λα-σολ-φα-μι.
Ο Δωρικός τρόπος εκλαμβανόταν ως βάση για την οικοδόμηση ενός ευρύτερου συστήματος.
..
ΕΣΩΤΕΡΙΚΑ ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΑ :
Η έκταση του ΜΙΑΣ ΟΚΤΑΒΑΣ,επεκτεινόταν με την προσθήκη ενός τρίτου τετράχορδου,λα-
σολ-φα-μι,ψηλότερα και ενός τετράχορδου,μι-ρε-ντο-σι,χαμηλότερα.
..
ΕΞΩΤΕΡΙΚΑ ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΑ :
Αντίθετα προς τα δύο εσωτερικά τετράχορδα,τα οποία χωρίζονταν από διάστημα τόνου,κάθε εξωτερικό τετράχορδο συνδεόταν με το γειτονικό του εσωτερικό με ένα κοινό φθόγγο :
__________..........................................._________
λα-σολ-φα-μι-ρε-ντο-σι λα-σολ-φα-μι-ρε-ντο-σι
......................____________________.................
Επειδή ο συνδυασμός των τεσσάρων τετράχορδων έδινε μία έκταση από δύο οκτάβες πλην έναν τόνο,οι θεωρητικοί προσέθεσαν ένα βαθύ ΛΑ και δημιούργησαν το ΜΕΙΖΩΝ ΤΕΛΕΙΟ ΣΥΣΤΗΜΑ,ένα διατονικό σύστημα με έκταση δύο οκτάβες.
..
Το σύστημα αναλύθηκε ως αποτελούμενο από επτά επικαλυπτόμενες κλίμακες,τις ΑΡΜΟΝΙΕΣ,που χαρακτηρίζονται από τη θέση των ημιτονίων τους.
..
Οι Αρμονίες ήταν οι εξής (τα ημιτόνια παριστάνονται με την έλλειψη διαστήματος ανάμεσα στα γράμματα) :
ΥΠΟΔΩΡΙΚΗ : λα-σολ-φα μι-ρε-ντο σι-λα
ΥΠΟΦΡΥΓΙΚΗ : σολ-φα μι-ρε-ντο σι-λα-σολ
ΥΠΟΛΥΔΙΚΗ : φα μι-ρε-ντο σι-λα-σολ-φα
ΔΩΡΙΚΗ :μι-ρε-ντο σι-λα-σολ-φα μι
ΦΡΥΓΙΚΗ : ρε-ντο σι-λα-σολ-φα μι-ρε
ΛΥΔΙΚΗ : ντο σι-λα-σολ-φα μι-ρε-ντο
ΜΙΞΟΛΥΔΙΚΗ : σι-λα-σολ-φα μι-ρε-ντο σι
..
Αν και οι ονομασίες των αρμονιών ταυτιζόταν με εκείνες των τρόπων,οι αρμονίες ήταν ωστόσο οι προβολές των τροπικών προτύπων στο πιο εκτεταμένο μείζον τέλειο σύστημα.
..
Στην κιθάρα ή τη λύρα,τα δύο βασικά νυκτά έγχορδα της Αρχαιότητας,οι τόνοι-τρόποι παράγονταν είτε με τη χρήση του βασικού κουρδίσματος,είτε με όξυνση ή βάθυνση μιας ή περισσότερων χορδών κατά ένα ημιτόνιο.
..
Η ελληνική θεωρία διέκρινε τρία διαφορετικά γένη τετράχορδων από τα οποία προέκυπτε μία συμπληρωματική ποικιλία τρόπων :
το διατονικό,
το χρωματικό και
το εναρμόνιο γένος.
..
Εξέχουσα στην αρχαιοελληνική μουσική ήταν επίσης η αντίληψη του ΗΘΟΥΣ,
με βάση την οποία προσδίδονταν ιδιαίτερα ΗΘΙΚΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ στους διάφορους τρόπους.
..
Στη μουσική θεωρία ο όρος έχει χρησιμοποιηθεί σε μία ποικιλία περισσότερο ή λιγότερο συσχετιζόμενων εννοιών.
Ο τρόπος καθοδηγεί συγκεκριμένες πτυχές της μελωδικής θύμησης.
..
Η έννοια του ποικίλει από αυστηρά καθορισμένες κλίμακες των οποίων η ταυτότητα πηγάζει από τη διαστηματική τους διαδοχή,έως ασαφώς σχεδιασμένα μελωδικά μορφώματα και αστερισμούς μοτιβιστικών μελισμάτων που μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως βάσεις για τις αυτοσχεδιαζόμενες ή γραπτές συνθέσεις.
..
Οι αρχαιοελληνικοί τρόποι ήταν μία σειρά από ΕΠΤΑΦΘΟΓΓΕΣ ΚΛΙΜΑΚΕΣ.
Πυρήνας ωστόσο του συστήματος ήταν το ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΟ.
Εκτός από την περίοδο της όψιμης Αρχαιότητας,οι φθόγγοι διατάσσονταν πάντα σε κατιούσα διαδοχή και το βασικό τετράχορδο περιλάμβανε δύο τόνους και ένα ημιτόνιο :π.χ.μι-ρε-ντο-σι.
..
Δύο τέτοια τετράχορδα,που χωρίζονταν μεταξύ τους από ένα διάστημα ημιτονίου,σχημάτιζαν το ΔΩΡΙΚΟ ΤΡΟΠΟ : μι-ρε-ντο-σι λα-σολ-φα-μι.
Ο Δωρικός τρόπος εκλαμβανόταν ως βάση για την οικοδόμηση ενός ευρύτερου συστήματος.
..
ΕΣΩΤΕΡΙΚΑ ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΑ :
Η έκταση του ΜΙΑΣ ΟΚΤΑΒΑΣ,επεκτεινόταν με την προσθήκη ενός τρίτου τετράχορδου,λα-
σολ-φα-μι,ψηλότερα και ενός τετράχορδου,μι-ρε-ντο-σι,χαμηλότερα.
..
ΕΞΩΤΕΡΙΚΑ ΤΕΤΡΑΧΟΡΔΑ :
Αντίθετα προς τα δύο εσωτερικά τετράχορδα,τα οποία χωρίζονταν από διάστημα τόνου,κάθε εξωτερικό τετράχορδο συνδεόταν με το γειτονικό του εσωτερικό με ένα κοινό φθόγγο :
__________..........................................._________
λα-σολ-φα-μι-ρε-ντο-σι λα-σολ-φα-μι-ρε-ντο-σι
......................____________________.................
Επειδή ο συνδυασμός των τεσσάρων τετράχορδων έδινε μία έκταση από δύο οκτάβες πλην έναν τόνο,οι θεωρητικοί προσέθεσαν ένα βαθύ ΛΑ και δημιούργησαν το ΜΕΙΖΩΝ ΤΕΛΕΙΟ ΣΥΣΤΗΜΑ,ένα διατονικό σύστημα με έκταση δύο οκτάβες.
..
Το σύστημα αναλύθηκε ως αποτελούμενο από επτά επικαλυπτόμενες κλίμακες,τις ΑΡΜΟΝΙΕΣ,που χαρακτηρίζονται από τη θέση των ημιτονίων τους.
..
Οι Αρμονίες ήταν οι εξής (τα ημιτόνια παριστάνονται με την έλλειψη διαστήματος ανάμεσα στα γράμματα) :
ΥΠΟΔΩΡΙΚΗ : λα-σολ-φα μι-ρε-ντο σι-λα
ΥΠΟΦΡΥΓΙΚΗ : σολ-φα μι-ρε-ντο σι-λα-σολ
ΥΠΟΛΥΔΙΚΗ : φα μι-ρε-ντο σι-λα-σολ-φα
ΔΩΡΙΚΗ :μι-ρε-ντο σι-λα-σολ-φα μι
ΦΡΥΓΙΚΗ : ρε-ντο σι-λα-σολ-φα μι-ρε
ΛΥΔΙΚΗ : ντο σι-λα-σολ-φα μι-ρε-ντο
ΜΙΞΟΛΥΔΙΚΗ : σι-λα-σολ-φα μι-ρε-ντο σι
..
Αν και οι ονομασίες των αρμονιών ταυτιζόταν με εκείνες των τρόπων,οι αρμονίες ήταν ωστόσο οι προβολές των τροπικών προτύπων στο πιο εκτεταμένο μείζον τέλειο σύστημα.
..
Στην κιθάρα ή τη λύρα,τα δύο βασικά νυκτά έγχορδα της Αρχαιότητας,οι τόνοι-τρόποι παράγονταν είτε με τη χρήση του βασικού κουρδίσματος,είτε με όξυνση ή βάθυνση μιας ή περισσότερων χορδών κατά ένα ημιτόνιο.
..
Η ελληνική θεωρία διέκρινε τρία διαφορετικά γένη τετράχορδων από τα οποία προέκυπτε μία συμπληρωματική ποικιλία τρόπων :
το διατονικό,
το χρωματικό και
το εναρμόνιο γένος.
..
Εξέχουσα στην αρχαιοελληνική μουσική ήταν επίσης η αντίληψη του ΗΘΟΥΣ,
με βάση την οποία προσδίδονταν ιδιαίτερα ΗΘΙΚΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ στους διάφορους τρόπους.
..
Στρατιωτική Μουσικη
..
Μουσική γραμμένη κυρίως για πνευστά όργανα.
..
Ήδη οι αρχαίοι λαοί είχαν αναπτύξει φωνητική παράδοση με συνοδεία κρουστών ή και χορού για να εμψυχώνουν τους πολεμιστές στη μάχη.
..
Οι αρχαίοι Έλληνες,εκτός από το κατεξοχήν στρατιωτικό όργανο,τη σάλπιγγα,χρησιμοποιούσαν και τον αυλό για να συνοδεύει τα εμβατήρια μέλη,ενώ παράλληλα διέθεταν παράδοση πολεμικών τραγουδιών.
Τα πολεμικά τραγούδια του ΤΥΡΤΑΙΟΥ συνετέλεσαν στη νίκη των Σπαρτιατών στον Β' Μεσσηνιακό Πόλεμο.
Τα ελεγειακά ποιήματα του Τυρταίου στην Αγγλική :
http://www.faculty.fairfield.edu/rosivach/cl115/warpoetry.htm
Στην αρχαία Ελληνική :
http://www.gottwein.de/Grie/lyr/lyr_tyrt_gr.php
Για τον Τυρταίο :
http://en.wikipedia.org/wiki/Tyrtaeus
..
Οι στρατιωτικές μπάντες εισήχθηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα στα χρόνια του Όθωνος.
Ο ΦΑΒΙΕΡΟΣ (Jean-Louis Favier) εισήγαγε στις τάξεις του πρώτου τακτικού ελληνικού στρατού ορχήστρα πνευστών,την διεύθυνση της οποίας ανέλαβε ο MAGGEL MICHAEL ERNEST.
..
Η στρατιωτική μουσική στη μεσαιωνική Ευρώπη στηριζόταν κυρίως στις σάλπιγγες και στα κόρνα.
Οι σαλπιγκτές οργανωμένοι σε συντεχνίες κατείχαν περίοπτη θέση στις βασιλικές αυλές.
Ο Theodor Korner είναι ο Γερμανός Τυρταίος :
http://en.wikipedia.org/wiki/Theodor_K%C3%B6rner_(author)
Οι Σταυροφόροι έφεραν επιπλέον πρακτικές της Ανατολής.
..
Πρώτος ο ΦΡΑΓΚΙΣΚΟΣ Α' της Γαλλίας,τον 16ο αιώνα,θέσπισε τη χρήση οργάνων στον στρατό.
http://en.wikipedia.org/wiki/Francis_I_of_France
Η ορχήστρα ''ECURIE'' ,με σάλπιγγες,τρομπόνια,άμποε,φαγκότα,φίφε,κρουστά,αλλά και βιολιά,εξακολούθησε ως το τέλος της βασιλείας του Λουδοβίκου του Ε' (grande Ecurie).
..
Τον 18ο αιώνα οι μπάντες αναπτύχθηκαν σε όλη την Ευρώπη.
Προστέθηκε επιπλέον το κλαρινέτο,κατά μίμηση δε των Τούρκων,υιοθέτησαν πολλά κρουστά,όπως το ταμπουρίνο και την γκραν κάσα.
..
Στα μέσα του 18ου αιώνα,η οικογένεια των οργάνων του Σαξ αντικατέστησε τα κλαρινέτα μπάσα και τα φαγκότα.
..
Οι ορχήστρες απέκτησαν τότε τις εξής δύο μορφές :
Α.Φανφάρες,μόνο με χάλκινα πνευστά και
Β.Φιλαρμονικές,με τη συμμετοχή των χάλκινων και όλων των άλλων πνευστών.
..
Ο Λουλύ,ο Ντάνκαν,ο Χάυντιν,ο Γκοσέκ,ο Μπετόβεν,ο Λε Συέρ,ο Κερουμπίνι,ο Βάγκνερ,ο Ρ.Στραυςς,κ.ά.,συνέθεσαν έργα για στρατιωτικές ορχήστρες.
..
Ο Μπερλιόζ συνέθεσε την διάσημη "Η Πένθιμη και Θριαμβευτική Συμφωνία"
..
Διάσημα στρατιωτικά σύνολα του 20ου αιώνα :
Ορχήστρα της Δημοκρατικής Φρουράς και των Φρουρών της Ειρήνης,στο Παρίσι
Των Οδηγών,στις Βρυξέλλες
Του Βασιλικού Πυροβολικού του Λονδίνου
Της Αμερικανικής Πολεμικής Αεροπορίας.
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Military_band
http://en.wikipedia.org/wiki/Ottoman_military_band (θεωρούνται οι αρχαιότερες)
http://en.wikipedia.org/wiki/Category:Military_music
http://en.wikipedia.org/wiki/Category:Marching_bands
Στρατιωτική μουσική στην Αμερικάνικη και στην Ευρωπα'ι'κή παράδοση :
http://metmuseum.org/toah/hd/ammu/hd_ammu.htm
Διεθνής στρατιωτική μουσική :
http://www.imms-online.org/
Ελληνική στρατιωτική μουσική :
http://chicago.agrino.org/greek_music.htm
..
Μουσική γραμμένη κυρίως για πνευστά όργανα.
..
Ήδη οι αρχαίοι λαοί είχαν αναπτύξει φωνητική παράδοση με συνοδεία κρουστών ή και χορού για να εμψυχώνουν τους πολεμιστές στη μάχη.
..
Οι αρχαίοι Έλληνες,εκτός από το κατεξοχήν στρατιωτικό όργανο,τη σάλπιγγα,χρησιμοποιούσαν και τον αυλό για να συνοδεύει τα εμβατήρια μέλη,ενώ παράλληλα διέθεταν παράδοση πολεμικών τραγουδιών.
Τα πολεμικά τραγούδια του ΤΥΡΤΑΙΟΥ συνετέλεσαν στη νίκη των Σπαρτιατών στον Β' Μεσσηνιακό Πόλεμο.
Τα ελεγειακά ποιήματα του Τυρταίου στην Αγγλική :
http://www.faculty.fairfield.edu/rosivach/cl115/warpoetry.htm
Στην αρχαία Ελληνική :
http://www.gottwein.de/Grie/lyr/lyr_tyrt_gr.php
Για τον Τυρταίο :
http://en.wikipedia.org/wiki/Tyrtaeus
..
Οι στρατιωτικές μπάντες εισήχθηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα στα χρόνια του Όθωνος.
Ο ΦΑΒΙΕΡΟΣ (Jean-Louis Favier) εισήγαγε στις τάξεις του πρώτου τακτικού ελληνικού στρατού ορχήστρα πνευστών,την διεύθυνση της οποίας ανέλαβε ο MAGGEL MICHAEL ERNEST.
..
Η στρατιωτική μουσική στη μεσαιωνική Ευρώπη στηριζόταν κυρίως στις σάλπιγγες και στα κόρνα.
Οι σαλπιγκτές οργανωμένοι σε συντεχνίες κατείχαν περίοπτη θέση στις βασιλικές αυλές.
Ο Theodor Korner είναι ο Γερμανός Τυρταίος :
http://en.wikipedia.org/wiki/Theodor_K%C3%B6rner_(author)
Οι Σταυροφόροι έφεραν επιπλέον πρακτικές της Ανατολής.
..
Πρώτος ο ΦΡΑΓΚΙΣΚΟΣ Α' της Γαλλίας,τον 16ο αιώνα,θέσπισε τη χρήση οργάνων στον στρατό.
http://en.wikipedia.org/wiki/Francis_I_of_France
Η ορχήστρα ''ECURIE'' ,με σάλπιγγες,τρομπόνια,άμποε,φαγκότα,φίφε,κρουστά,αλλά και βιολιά,εξακολούθησε ως το τέλος της βασιλείας του Λουδοβίκου του Ε' (grande Ecurie).
..
Τον 18ο αιώνα οι μπάντες αναπτύχθηκαν σε όλη την Ευρώπη.
Προστέθηκε επιπλέον το κλαρινέτο,κατά μίμηση δε των Τούρκων,υιοθέτησαν πολλά κρουστά,όπως το ταμπουρίνο και την γκραν κάσα.
..
Στα μέσα του 18ου αιώνα,η οικογένεια των οργάνων του Σαξ αντικατέστησε τα κλαρινέτα μπάσα και τα φαγκότα.
..
Οι ορχήστρες απέκτησαν τότε τις εξής δύο μορφές :
Α.Φανφάρες,μόνο με χάλκινα πνευστά και
Β.Φιλαρμονικές,με τη συμμετοχή των χάλκινων και όλων των άλλων πνευστών.
..
Ο Λουλύ,ο Ντάνκαν,ο Χάυντιν,ο Γκοσέκ,ο Μπετόβεν,ο Λε Συέρ,ο Κερουμπίνι,ο Βάγκνερ,ο Ρ.Στραυςς,κ.ά.,συνέθεσαν έργα για στρατιωτικές ορχήστρες.
..
Ο Μπερλιόζ συνέθεσε την διάσημη "Η Πένθιμη και Θριαμβευτική Συμφωνία"
..
Διάσημα στρατιωτικά σύνολα του 20ου αιώνα :
Ορχήστρα της Δημοκρατικής Φρουράς και των Φρουρών της Ειρήνης,στο Παρίσι
Των Οδηγών,στις Βρυξέλλες
Του Βασιλικού Πυροβολικού του Λονδίνου
Της Αμερικανικής Πολεμικής Αεροπορίας.
..
http://en.wikipedia.org/wiki/Military_band
http://en.wikipedia.org/wiki/Ottoman_military_band (θεωρούνται οι αρχαιότερες)
http://en.wikipedia.org/wiki/Category:Military_music
http://en.wikipedia.org/wiki/Category:Marching_bands
Στρατιωτική μουσική στην Αμερικάνικη και στην Ευρωπα'ι'κή παράδοση :
http://metmuseum.org/toah/hd/ammu/hd_ammu.htm
Διεθνής στρατιωτική μουσική :
http://www.imms-online.org/
Ελληνική στρατιωτική μουσική :
http://chicago.agrino.org/greek_music.htm
..
Salome, Richard Strauss
The dance of the 7 veils (3/6)
YouTube - Karita Mattila: Salome, Paris 2003 1/6
YouTube - Karita Mattila: Salome, Paris 2003 1/6
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)